In A Silent Way

Como dijo Groucho:

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Thu, 19 Nov 2009 17:53:00 +0000

"Estos son mis principios. Si no le gustan, tengo otros" Me desperté con esta noticia en el televisor: "Mariana Ochoa es la imagen de la campaña nacional de afiliación al Partido Acción Nacional". El PAN, la derecha persignada, que hace no mucho andaba prohibiendo las minifaldas tiene de imagen a la Chica Extremo. País de risa.

Hace unas semanas, en otras cosas, no tan distintas, se le encargó a Manuel Camacho Solís la coordinación, la refundación de la izquierda: unidad rumbo a 2012. Para quienes no lo recuerden, Camacho Solis fue uno de los más cercanos colaboradores de Salinas de Gortari quien lo nombró regente del DF. Así las cosas. Acá todo es posible. La pregunta es ¿Qué sigue?

yes I do

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Thu, 12 Nov 2009 22:29:00 +0000

Estos últimos meses he preferido los bares. La he pasado bien escuchando una que otra buena canción que sale de las rocolas en los bares del centro de la ciudad. Lo curioso es que siempre tocan las mismas canciones; siempre The Beatles o Pink Floyd. Rara vez he escuchado otra banda seminal. Siempre "The Wall". Y no es tan difícil de entender: los de los bares, universitarios la mayoría, pasan horas y horas en Internet y no hacen más que escuchar la cochinada de siempre y ¡claro!... los clásicos. Puedo afirmar sin temor a equivocarme que mi generación (nacidos en los años setenta) y las anteriores, hubiésemos matado por tener acceso a una cantidad tan brutal de música como la que hoy en día se encuentra en la Red. ¿Cómo perdonar que estos chamacos disfruten, si bien les va, sólo un par de géneros musicales? Es imperdonable. A lo que no tengo respuesta es a esto: ¿qué es peor, esta nueva generación escuchando entre todas las posibilidades que da la tecnología sólo dos o tres géneros musicales o mi generación que al parecer nunca se enteró que después de "The Joshua Tree" se grabaron más discos? Lo peor viene cuando al calor de los tragos afirman que está re-chingón el nuevo disco de Cerati; dan ganas, lo juro, de ponerlos frente a las bocinas más grandes y potentes del mundo, tocarles el más reciente material de Tavito y preguntarles, a gritos y después de unos sopapos, ¿dónde chingados está lo “chingón” en este disco?

En Tijuana, en los noventa, cuando conseguir un buen disco era una titánica labor, había pocas opciones para descubrir “buena música”, cualquier cosa que eso signifique: le encargabas a Sergio (Ciruela Eléctrica) esos rarísimos discos de rock; a Leonel (Laberinto) las ediciones de grupos españoles o juntabas una lana y te ibas de road trip hasta dar con Amoeba en Los Ángeles.

Para estos universitarios es invisible la línea (¿línea? ¡Abismo!) que divide al postpunk de la cultura MTV; pregonan lo mismo frases de Morrisey que de Bunbury. Les da igual si es músico electrónico o Dj, el fin es bailar. Prefieren a The Killers que a Siouxsie. Si la música no aporta, no importa: está de moda: Prefieren el videojuego Beatles Rockband al "White Album" (¡hazme el chingado favor!). Su Ipod suena uniforme. Viven la noche con los oídos vendados. Hablan de música con una autoridad que da ternura. Aman a Radiohead y a Cerati no lo bajan de poeta porque no entienden que un puñado de buenas frases no es poesía. Necios tan seguros de sí mismos. Nada más infame que afirmarse melómano sin serlo. Quien tenga una colección de varios miles de discos estará de acuerdo conmigo: sabemos nada.

La verdad es que me da envidia (y coraje). Cuando tenía veinte años en pocos bares sonaba música decente, uno no escogía las canciones de una rocola y quedaba tirado a su suerte, rogando para que el Dj no tocara “El Tiburón” de Proyecto Uno; la única opción era meterse al Ranas, La Peña o Berlín; pero como nada es gratis en la vida, había que actuar, tal como lo aprendí al cursar la Licenciatura en Administración, según las teorías del economista Friedrich von Wieser y su Coste de Oportunidad: si querías bella música aguantabas mujeres feas, si querías mujeres bellas aguantabas música fea. Así que hoy, con desbordante espíritu conformista y siendo extremadamente ingenuo, disfruto de ver chicas bellas (no todas) en un bar, mientras empino la cerveza oscura y suena, después de 10 malísimas canciones, otra vez “The Wall”, al fin es Pink Floyd, ¿no? Miles Davis es mucho pedir, Kraftwerk es poco probable, pero tal vez tengamos suerte y reconciliemos a las féminas con Bowie. Y sí, ya vi un disco de Bowie en una rocola de un bar del centro; echaré varias monedas, muchas, todas si es necesario, sé de dos o tres amigos que agradecerán infinitamente el tomar cerveza mientras una chica les dice (si no por convicción, por repetición) al primer acorde: “ohhhh, Space Oddity” Lo juro, el día que me pase eso, me caso.

Historia de una foto

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Tue, 13 Oct 2009 05:06:00 +0000

En el Jazz hay ciertos elementos que me dan la sensación de ser algo más que una creación del hombre. No estoy seguro de si eso es así, o si, como dice Boulez, todo es una cuestión de hábito.

Navegando en Internet me topé con este texto de mi amigo Juan Carlos Hernández, uno de los más importantes fotógrafos en el mundo del jazz. Me hizo recordar aquella tarde de 2003, en San Francisco, en la que entrevisté al mismísimo Tomasz Stanko, uno de los padres del jazz contemporáneo en Polonia. Aquella tarde el Sr. Stanko me invitó un café y me dijo con una sencillez abrumadora, sin doblez ni engaño, lo que sentía por el jazz. No lo podía creer, estaba charlando con uno de los grandes jazzistas de Europa del Este. Tal vez eso sea lo honroso de ser melómano: cada nota, cada acorde y cada acontecimiento alrededor de la música se convierte en una historia que sorprende y conmueve

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Historia de una Foto por Juan Carlos Hernández

Visita el blog de Juan Carlos Hernández aquí

Paul no está muerto. Beatles MONO BOX

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Fri, 18 Sep 2009 01:53:00 +0000

Casi veinte años atrás un compañero, en la secundaria, me prestó un casete con varios temas de The Beatles. Quedé tan fascinado que no lo sacaba nunca del walkman; lo escuchaba todo el tiempo: montado en el taxi camino a casa, en mi recamara y en el taxi camino a la escuela. A Roberto le encantaba decirme que The Beatles era mejor banda que The Doors. Yo le repetía, aunque nunca lo entendió, que Break On Through estaba adelantada a su época. En fin, el tiempo pasa y uno se pone muy avant garde y descubre al maestro Albert Ayler y se entera que "The Dark Side Of The Moon" en verdad es maravilloso. Y así, con esa aspiración a lo inacabable uno nutre su coleccionismo irreprimible.

El buen Piri dice que "Pet Sounds" (The Beach Boys) se tiene que escuchar en Mono y quien lo escucha en Stereo es un pendejo. Recordando semejante máxima recordé también que The Beatles suena mejor en Mono. ¿Por qué? The Beatles grabaron su catálogo completo en sólo siete años, de 1962 a 1969, periodo en el que estaba cambiando la forma de escuchar música grabada en casa: de una bocina a dos. A principios de los años sesenta los discos elepé en Stereo eran publicados en pequeñas cantidades mientras los discos en Mono seguían siendo la regla. En aquellos años los discos mezclados en Stereo venían con una explicación impresa de cómo acomodar las bocinas, dónde sentarse y que modelos de aguja para tornamesa usar. The Beatles, y muchos otros grupos de los años sesenta, optaron por publicar el mismo disco en dos versiones: Mono y Stereo. Después de grabar las canciones, la mezcla (el proceso que trata de conseguir una ecualización que separe lo más posible las frecuencias de cada instrumento entre sí, para que al final sea más fácil distinguir las distintas señales cuando se está oyendo todo en conjunto) se hacía, para cumplir con el estándar de la industria, en Mono; es en esta mezcla Mono en la que los cuatro Beatles metían mano; las mezclas Stereo se hacían semanas, incluso meses, después y eran responsabilidad de los ingenieros de sonido, sin importar la opinion de los cuatro chicos de Liverpool. Es por eso que para los puristas el sonido Mono es el auténtico sonido Beatles. Y no hay que ir muy lejos para encontrar las diferencias en su catálogo Mono y Stereo: en 1962 publicaron el sencillo (Mono) “please please me”; en 1963 “please please me” fue lanzado en su primer LP homónimo, sin embargo la mezcla para el LP, a diferencia del sencillo de 1962, se hizo en Stereo y el nuevo master mostraba un claro error en el “interplay” vocal de Lennon y los coros de Paul y George. Las diferencias entre Mono y Stereo más acentuadas se dan en el disco doble “The Beatles”, conocido universalmente como “The White Album” (el último disco en ser publicado en dos versiones: Mono y Stereo, a partir de éste todo se mezcló sólo en Stereo) Estas diferencias son a causa del uso, en la mezcla, de la cinta de grabación para crear efectos; por ejemplo: el sonido de avión en “Back In The USSR” es distinto en tono, profundidad e intensidad al comparar la mezcla Mono con la Stereo. Y así, miles de datos inútiles que cuando no se es un descarado melómano, importan nada.

La caja "Beatles in Mono", lanzada la semana pasada, está en mi casa y hacen deliciosa esta tarde. No he parado de escucharlos, tal como lo hacía en la secundaria. Escuchar a The Beatles es un acto hedonista; lo mismo cuando escucho a Miles Davis o algún disco Blue Note. Cada que pongo un elepé bajo la aguja entiendo menos cómo tantos pueden vivir sin el placer que da la música. Todavía recuerdo la primera vez que escuché el Álbum Blanco, sentí casi lo mismo que cuando tomé de la mano por vez primera a mi noviecita de secundaria. O el día aquel que descurbí "Larks´ Tongues In Aspic" (Crimson); "Space Oddity" (Bowie); "A love Supreme" (Coltrane) Hay días que me preguntó qué carajos tienen estos discos que me gustan tanto. No tengo idea y no me interesa saberlo. All You Need Is Love.

Salmón

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Wed, 10 Jun 2009 06:05:00 +0000

Tenía pensado tomar el avión a Monterrey para escuchar a ese loco que canta El Salmón (“...dame un poco de tu amor, yo a cambio te ofrezco una montaña de horror”) Calamaro era el pretexto para subir al pájaro de acero y sentir lo de siempre: lo bonito que son las ciudades vistas desde arriba; el miedo de ir dentro del fuselaje y el miedo de pensarse afuera cuando se está justo encima de las nubes. En fin, es fascinante eso de llegar pronto a un sitio en el que no se tiene nada que hacer. Por lo visto seguiré esperando lo que difícilmente llegará: el Sr. de la Lengua Popular cantando en Tijuana.

La música de Calamaro es un gusto adquirido; necesité una prolongada exposición a sus aromas y texturas hasta considerarlo familiar. No mentiré: pienso que su tecladito podría ser, la mayoría de las veces, sustituido por un piano acústico y sonar como los mismitos dioses; sin embargo, le seguiré perdonando ese pequeño desliz mientras escriba bobas, encantadoras y poco pretenciosas letras de rock. Además, siempre escoge magistrales temas para hacer covers: El cantante (Lavoe); Por una Cabeza (Gardel); Nostalgias (Cadícamo).

Por lo pronto, y mientras aparezca otro pretexto, me quedaré en casa pensando en los días, como hoy, en que sólo se necesita partir, caminar y olvidar (para recordar después) Un sitio sin espectáculos, aventuras o conversaciones. Tal como dirían algunos: empezar de nuevo. Aunque pensándolo bien ¿quién quiere empezar de nuevo? Yo no. La felicidad llega y se va. Y vuelve. La felicidad, algunas veces, viene envuelta en una mujer de hermosas y depiladas piernas; otras veces, viene en los surcos de mis discos elepé del Sr. Davis a quien re-escucho compulsivamente, especialmente con esa Tout De Suite a cargo del insuperable quinteto del 68.

Links

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Sat, 23 May 2009 05:25:00 +0000

Juan Villoro sobre Enrique Vila-Matas: aquí

Anoche

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Sat, 23 May 2009 01:16:00 +0000

Anoche, los mismos, en el mismo bar, tomábamos la cerveza de siempre: Tijuana Oscura (en tarro). Anoche, un gran amigo declaraba sus más perversos placeres musicales (Los Chamos) y me sorprendía con su acentuada neofilia y respectivos comentarios, propios de un geek, de inimaginables obsesiones acumuladas a través de sus últimos veinte años de vida. Anoche, hablábamos de lo mismo: de música; de discos; de Miles Davis; del momento exacto en que una bella señorita se convierte en una desparramada doña; de ciudades; de trabajo; de Blue Note; de carros; de algún viejo amor; de rumores; de computadoras; de amigos; de la niñez; de nada.

Anoche, camino a casa, y después de escuchar a mis amigos disparar frases nostálgicas que sólo se pueden entender a través del gozo que causa el recordar lo verdaderamente placentero, pude transportarme a mi infancia, aquellos días en los que mi padre nos llevaba de vacaciones a alguna playa y se hincaba conmigo en la arena a construir castillos, mientras yo hacía hoyitos y zanjas con una pala de plástico. Recuerdo que él me miraba sonriendo, aunque sin hacerle mucha gracia cuando algún descuido mío derrumbaba su castillo, que puestos a decir la verdad, era mío. Supongo le daba igual y le importaba poco, porque cuando le acercaba conchas, peces o cangrejos me hacía sentir el rey del mar.

Dibujos Caprichosos

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Sat, 18 Apr 2009 02:57:00 +0000

Manga, Anime y películas “divertidísimas” como Dragon Ball era el tema principal de un programa de radio con el que topé en Internet horas atrás. Nunca he entendido el gusto por los dibujitos y jamás he asistido a Comic-Con. Yo sé, dirán que soy un pendejo con muy mal gusto o un idiota que no sabe apreciar la tradición de historieta. Sólo una pregunta: ¿Acaso estos desenfrenados fanáticos (sorprendentemente mayores de quince años y unos patéticamente treintones y que, según contaban, pasan horas desafiando viedeojuegos de monitos que salvan el planeta y coleccionado cartitas -así como los tazos de pokémon que encantaron a los niños en los años noventa- le pedirán a sus novias (si es que tienen tiempo para una) que se disfracen a la hora de hacer el amor? Eso sí que sería divertido.

Aventurera

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Thu, 19 Mar 2009 05:08:00 +0000

Mi colección de vinilos de Ángel Agustín María Carlos Fausto Mariano Alfonso Rojas Canela del Sagrado Corazón de Jesús Lara y Aguirre del Pino, mejor conocido como Agustín Lara, es de unos veintitrés, una colección menor y muy incompleta si tomamos en cuenta que El Flaco de Oro grabó en aquella dorada época en que las disqueras publicaban dos, tres y hasta cuatro discos por año a sus artistas estrella.

Lara, siempre mejor pianista que cantante y mejor letrista que pianista, sirve para explicar mucho de lo inexplicable; recurrir a Lara sólo para entretenerse es perder el tiempo, a Lara se le debe de escuchar siempre con atención, sentado de preferencia y si es posible ponerse de pie y aplaudir al termino de cada canción. Y es que cada una de sus letras, cursis y tiernas la mayoría, sufridas casi todas, son precisa bitácora de ese recoveco que es el amor.

The Doors 101

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Mon, 09 Mar 2009 20:09:00 +0000

Este loco, con cara y peinado nerd, no sólo tiene un bello Vox Continental, sino que el muy descarado compró un Fender Rhodes Piano Bass igualito al de Ray para tocar, cual testarudo fanático, a la perfección, la no siempre fácil Unhappy Girl, una de mis canciones favoritas.

Unhappy girl

Fly fast away
Don't miss your chance
To swim in mystery
You are dying in a prison
Of your own device

I Remember Clifford

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Thu, 19 Feb 2009 02:07:00 +0000

Había olvidado lo perfecto que es el tema I Remember Clifford. Esta presentación de 1958, con Lee Morgan a la trompeta, no le falta ni le sobra nada. I Remember Clifford la escribió el saxofonista Benny Golson en memoría del trompetista Clifford Brown.

Sólo Silver puede repetir el mismo acorde una y otra vez y sonar espléndido una y otra vez

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Wed, 18 Feb 2009 07:56:00 +0000

Revisando A Critic’s Guide To The 100 Most Important Recordings de Ben Ratliff (The New York Times) me entero que Horace Silver ha quedado fuera de dicha guía y ni su clásico Song For My Father (Blue Note 1964) fue considerado.

Sobre las listas top10, top100 ó top1000 siempre digo lo mismo: no sirven. Y hago lo de siempre: las busco. No me sorprende, los melómanos hemos emitido un juicio siempre y a cada paso. Todos le reconocen el primer puesto a Miles Davis y ningún Tenor se lo disputa a Coltrane. Además sabemos que Monk se elevó por encima de todos los pianistas y que Sun Ra en verdad (no hay otra forma de entenderlo) venía de Saturno. Sin embargo, lo más importante cuando uno se sumerge en estas listas top es tener claro que el gusto personal de un crítico no tiene ningún valor.

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Querido Robby:

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Wed, 18 Feb 2009 03:36:00 +0000

Ahora que vuelves a tocar con Ray Manzarek temas de The Doors bajo el nombre de Riders On The Storm...¿por qué no elegiste el título de aquel grandioso disco psicodélico de Frank Zappa We're Only In It For the Money?

foto: en NAMM (2000) con Robby Krieger

R.I.P. (a echarles flores)

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Tue, 10 Feb 2009 17:00:00 +0000

Orlando Cachaito López

Jorge Reyes

1996

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Tue, 10 Feb 2009 08:24:00 +0000

Escarbando cintas VHS en mi armario me encontré con este "ensayo" de aquella banda que sólo tocó en la recamara de “El Chi Chí” y en el patio de “El Oscarito”. Y más que darme vergüenza (éramos malísimos) me ha dado un gusto enorme. En la voz estaba Carlitos, un gran amigo que una noche, a sus quince años, tomó las llaves del carro de su padre y salió a dar una vuelta a toda velocidad: el muy cabrón a las cuatro calles lo estrelló y a la mañana siguiente toda la cuadra hablaba de su osadía. En la guitarra estaba Osvaldo, hermano de mi amigo “El Robert”, un descaradísimo fan de The Cure al que siempre le estaré agradecido por haberme enseñado de arriba abajo, con todo y “b-sides”, la discografía de la famosa banda británica. El bajo lo tocaba “El Chi Chí”, el más chico del grupo con unos catorce años (en este “ensayo” seguramente yo tenía dieciocho, igual que Carlitos y Osvaldo)

Ahora que veo este video me queda claro por qué nunca llegamos a ninguna parte: “El Carlitos” cantaba muy mal; Osvaldo estaba muy lejos de sonar a Hendrix; y yo no pintaba para ser el próximo Art Blakey. Eso sí, siempre tocamos canciones originales, nunca un cover. La letra de esta canción era mía; no tengo ni puta idea qué decía, lo único que recuerdo es que era una mala carta de amor para una buena noviecita que tomaba de la mano en la prepa Lázaro Cárdenas.

Pásele

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Sun, 25 Jan 2009 07:03:00 +0000

Para escuchar música en domingo, bájenla por aquí: http://jazzzin.blogspot.com/

Para leer algo bueno, por acá:

http://hyepez.blogspot.com/

http://rociof.blogspot.com/

http://cunadeporqueria.blogspot.com/

Salud!

Todos somos Calamaro

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Sun, 25 Jan 2009 05:32:00 +0000

Quiero arreglar todo lo que hice mal
todo lo que escondí hasta de mí,
debo contar lo que yo solo sé,
uh perdón, Victor Sueiro también.

Quiero arreglar todo lo que hice mal
todo lo que escondí hasta de mí,
debo contar lo que solo yo sé,
uh perdón, Angel Cristo también.

Se ve que para algo usé la cuchara,
porque no encuentro sopa, postre ni ensalada,
hay botellas vacías de marcas extrañas,
las debo haber tomado, uh que resaca.

No pienso estar Enero en Pinamar
no me excita cagar en el mar
que tentación yo me voy al Bolsón
reservé por ahí una gran suite.

No pienso estar Enero en Pinamar
no me excita cagar en el mar
que tentación yo me voy al Bolsón
reservé por ahí una gran suite.

Revísenme el aceite, el aire y el agua
revísenme a mi, el coche no tiene nada
en esta ocasión voy a pedirles perdón
si es rápido y es gratis entonces, why not?

Siempre seguí la misma dirección
la difícil la que usa el salmón
siento llegar al vacío total
de tu mano me voy a soltar.

Siempre seguí la misma dirección
la difícil la que usa el salmón
siento llegar al vacío total
de tu mano me voy a soltar.

Dame, dame, dame
un poco de tu amor
yo a cambio te ofrezco
una montaña de horror.
Dame, dame, dame
un poco de tu amor.

Gimme, gimme, gimme.

Me llegó una carta
que me dice The End,
no tiene remitente
déjame de joder.

Funny How?

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Sat, 24 Jan 2009 23:49:00 +0000

Perdón

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Sat, 24 Jan 2009 21:31:00 +0000

Que me perdone el maestro Karlheinz Stockhausen pero Falso Amor de Los Bukis me encanta. No puedo olvidar aquella tarde en la que tomé un taxi en Buenos Aires y para mi sorperesa lo que tarareaba el chofer eran dolorosísimas canciones del Michoacano Marco Antonio Solís. Ni cuando juega La Selección siento lo que esa tarde sentí, esa cosa ridícula que llaman orgullo por la patria -bueno...cuando juega La Selección supongo que nadie siente orgullo- En fin, Marco Antonio ha publicado un puñado de buenas canciones y quién se jacte de no haber cantado en alguna cantina o en la regadera Tu Carcel o Si No Te Hubieras Ido, es un mentiroso. Aceptémoslo, los Bukis y Juan Gabriel siempre serán nuestros Guiltiest Guilty Pleasures.

Acá les dejo dos videos. El primero: Los Bukis y su Falso Amor, con las siempre excéntricas líneas de bajo de "El Chivo". El segundo: Mi querido Juanga en Palacio de Bellas Artes cantando (gritando y joteando) Hasta Que Te Conocí.

Multimix

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Wed, 21 Jan 2009 07:24:00 +0000

Mientras mis amigos expresan su júbilo e intensísima alegría por la llegada de Obama a la Casa Blanca y pintan al negro presidente como el nuevo Martin Luther King (¡qué ridiculez!) yo me la he pasado peleando con cables, tarjetas de audio (ahora obsoletas) y mixers de 16 canales sin conexión firewire. Por querer grabar mis vinilos a mp3 me he metido en este enredo; y es que por lo visto ahora necesito (con Windows Vista) un hardware que se ajuste a los nuevos tiempos. En fin, terminé comprando una mezcladora Alesis Multimix 8FX USB a buen precio. Supongo la próxima semana estaré dedicado a la placentera tarea de convertir a mp3 esas fabulosas cumbias colombianas prensadas en rarísimos discos de siete pulgadas y así poder tocarlas a todo volumen en el estéreo del auto. Regresando al negro (Sí, yo también hubiese votado por él, pero…) ¿por qué asumen que las relaciones México-Estado Unidos cambiarán? ¿Cerrar el centro de detención de Guantánamo limpiará las formas de impartir justicia? ¿Ya se les olvidó que la Secretaria de Estado (2005-2009) era negra? ¡Está bien! me iré a la cama pensando que mañana el mundo será otro. Y lo mejor: me iré a la cama pensando que mañana yo seré otro, ése otro que siempre quiero ser y que sin este fervor intenso de querer serlo, dejaría de ser yo.

p.d. Un buen amigo me acaba de proponer que toquemos Salsa y Grooves setenteros frente a mocosos que les encanta bailar trance. No cabe duda que cuando dijo (en una borrachera) que su misión era “evangelizar”, lo decía en serio.

Pásele por allá

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Fri, 16 Jan 2009 20:28:00 +0000

Escucha los mejores discos de jazz de 2008 (parte 1) en el blog de Dijazz Radio

Escribir bien, para luego escribir mal

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Fri, 16 Jan 2009 02:43:00 +0000

Esculcando discos en mi bodeguita encontré un set de Cri Crí: cuentos de Francisco Gabilondo Soler. No recuerdo haber escuchado todos estos cuentos en mi infancia, sí alguna de las canciones. Seguramente cuando tenga un chamaco le pondré a la tornamesa su dosis diaria de Cri Crí. Ahora que lo escucho (y recuerdo aquellas sonrisas) me parece imperdonable que un niño crezca sin las historias del Grillito Cantor.

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Cri Crí busca empleo

“….Cri-Crí siguió sin empleo, considero hacerse novelista pero era cosa de pasarse largos años aprendiendo a escribir bien, para luego escribir mal, porque las novelas cursis son las que más se venden, de repente Cri-Crí dio con una idea feliz: la música, la música es asunto sencillo, sólo consta de 7 notas, en cuanto a instrumentos el violín se rasca, la flauta se sopla, el acordeón se infla, el tambor no pide ciencia sólo pujanza y manipulencia, tampoco es necesario llegar a la doble virtuosidad de Santa Cecilia, de la noche a la mañana puede uno sentirse compositor e inventar canciones, con la ventaja de que todas las canciones siempre trata de los mismo: el amor imposible”

Él lo dijo

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Fri, 16 Jan 2009 01:23:00 +0000

"vernos y comprender que para comprender hay que volverse ciegos"

Alejandro Jodorowsky

Ignominia

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Fri, 16 Jan 2009 00:28:00 +0000

Ayer terminé dos libros –La presidencia imperial (Enrique Krauze) y 1988: El año que calló el sistema (Martha Anaya) - que me dejaron, entre risas y asombro, despierto las últimas noches. Una crónica de la corrupción nacional. Recordar como la prensa, la Iglesia, los empresarios, los intelectuales y los partidos giraban (giran), con diversos grados de subordinación, alrededor de la figura presidencial, ha sido la novela (¿circo?) más divertida que he leído en los últimos meses. Por lo visto en la política y en el amor las traiciones son las mismas.

Zorn (pa descargar)

beasp@hotmail.com (Pedro César Beas) — Wed, 14 Jan 2009 20:06:00 +0000

Gracias al free jazz hunting de Dr. Pirivox he atiborrado mi dusco duro con la discografía del saxo de Queens John Zorn. Este músico judío (y flacucho, como dice el Dr.) es a su vez dueño de un sello discográfico (Tzadik) inaugurado en 1995 a través del cual edita sus discos, los cuales son ya más de cien. Ha trabajado en múltiples proyectos. Masada es uno de ellos, un grupo de jazz con influencias muy variadas, abiertos a la improvisación. Han editado más de diez discos de estudio y sus respectivos directos. También ha trabajado el mundo de las bandas sonoras; lleva editados 17 discos de sus filmworks en los cuales recolecta estos temas. Aquí pueden bajar parte de su marrana discografía.